arts & cinéma

Avec la mondialisation, la pluralité du monde fait irruption au cœur de nos sociétés et de nos consciences. Une modernité métisse est en train d’émerger au plan planétaire. Avec ses risques et ses promesses. Aucun art ne me semble mieux exprimer ce moment (unique) et ce tournant (irréversible) de l’histoire humaine que la danse, dans ce qu’elle a de plus contemporain. Deux merveilleux exemples en sont Loin de Sidi Larbi Cherkaoui et Bahok d’Akram Khan. Réflexion de Michel Maxime Egger sur leurs époustouflants mouvements dans l’entre-deux. ... la suite

Bergman est mort il y a plusieurs mois déjà, mais il n’est pas trop tard pour lui rendre hommage. Il a parfaitement sa place sur Trilogies, tant son art a été d’essence métaphysique. Peu de cinéastes on pénétré si loin dans le silence de Dieu et tenté, au-delà du miroir, de saisir la vérité nue de l’être et du visage à travers tous les masques – protecteurs et trompeurs – dont il se couvre. Les œuvres de Bergman font partie de ces films qui, pour reprendre la belle et profonde expression de Jean-Louis Schaefer, « ont regardé mon enfance ». Ils m’ont appris cette règle que Bergman avait reçu de son père : « Quoi qu’il advienne, toujours tu célébreras ton culte. » Autrement dit : jamais tu ne transigeras sur l’essentiel, toujours tu seras et resteras fidèle à toi-même et à ce que tu ressens être ta vocation et ton à-venir. Toujours tu feras ce que tu ne peux pas ne pas faire, toujours tu iras jusqu’au bout de toi-même, de ton chemin de vie, de vérité et d’amour. Par Michel Maxime Egger dans le « bloc-notes » du 19 février 2008. ... la suite

Pour Bergman le démiurge, mort en juillet 2007, le monde est un théâtre, le théâtre un art du face-à-face avec soi-même, l’existence un jeu de rôles où l’homme est constamment en représentation, le cinéma un moyen de traverser les apparences pour capter l’indicible mystère de la vie dans la profondeur du visage. Jusqu’à la révélation de l’amour, "seule forme convenable de sainteté, qui embrasse tout, même la mort". Par Michel Maxime Egger ... la suite

Peu de cinéastes ont scruté l’âme humaine, ses cris(es) et chuchotements, d’une manière aussi pénétrante qu’Ingmar Bergman. Du Septième sceau (1956) au Silence (1962), le grand maître suédois – mort le 30 juillet 2007 à 89 ans – a réglé ses comptes avec la religion et s’est confronté à la question de Dieu. Petit parcours sur cette période qui éclaire, comme en creux, la suite de ses mises en abîme introspectives. Par Michel Maxime Egger ... la suite

Bravo au festival Black Movies (Genève) qui a rendu cette semaine un bel hommage – nécessaire et mérité – au cinéaste taïwanais Edward Yang, mort le 29 juin dernier à l’âge de 59 ans. Figure de proue, avec Hou Hsiao-hsien, de la nouvelle vague formosane au début des années 1980, il a laissé derrière lui une œuvre singulière et passionnante, mais rare. Petit bijou d’humanité sensible, Yi Yi nous plonge dans la simplicité de la vie et la complexité du monde. Avec quelques questions-clés : Pourquoi avons-nous peur des premières fois ? La vie nous offre-t-elle des secondes chances ? Pourquoi ne connaît-on que la moitié de la vérité ? Par Michel Maxime Egger dans le « bloc-notes » du 10 février 2008. ... la suite

Le cinéaste taïwanais Edward Yang, auquel le festival Black Movies vient de rendre hommage, a développé une œuvre très originale. Forts d’une esthétique de la fragmentation et de la transparence, ses sept longs métrages offrent la radiographie d’une société urbaine en crise, où le fossé croissant modernité et tradition, mutations technico-économiques accélérées et évolution morale, a créé chez les êtres une profonde fêlure intérieure. Par Michel Maxime Egger ... la suite